学部・学科

アニメーションの基礎を学ぶ

アニメーションに関わるプロデュース・文化研究・制作の基礎をトータルに学びます。

全学科共通カリキュラム修得

• 日本美術史Ⅰ・Ⅱ
• 日本文化論Ⅰ・Ⅱ
• アニメーション文化論Ⅰ・Ⅱ

• アニメーション概論
• デッサン基礎Ⅰ・Ⅱ

  デッサン基礎Ⅰ

  前嶋英輝先生・1年次対象・水曜3時限目（2016年度）

  アニメのキャラクターを描くには、人物の形・量感や動きをつかむデッサンの力が必要です。この授業は、受講者が代わりばんこにモデルとなりスケッチを行ったり、絵画・イラストを模写したりと、形態（フォルム）と動勢（ムーブマン）を描けるように実践的にデッサンの基礎を学びます。絵を描くのが苦手でも好きでも、先生がやさしくしっかりと指導してくるので、楽しく学ぶことができます。スライドショー中のスケッチは、2016年度授業を受講している金珍英さんの作品です。
  
  学生の声：「一番好きな授業です。絵を描くのが好きなので楽しいということもありますが、みんな真剣にとりくんでいる一方で、とても楽しい雰囲気です。大学・専門学校の美術・デッサンの授業では、ただ描くだけという授業が多いのですが、この授業では、先生が一人ひとり個別に的確にポイントポイントで指導をしてくれるので、とても勉強になります」（2016年入学・金珍英さん）。
• 動画像基礎
• 撮影光学
• アニメーション基礎Ⅰ・Ⅱ

• 産業と技術の歴史
• デジタルメディアと社会
• キャラクターコンテンツ基礎Ⅰ・Ⅱ

  キャラクターコンテンツ基礎I

  井上博明先生・1年次対象・木曜4時限目（2016年度）

  マンガやアニメだけでなく、地方自治体の「ゆるキャラ」など、さまざまな目的でコンテンツとしてキャラクターが活用されています。この授業は、キャラクターの歴史的な成り立ちを知り、具体的な事例から、キャラクターはどのような社会的・経済的・制度的背景から成り立っているか理解し、さまざまな目的でキャラクターを活用するための基礎的な能力を身につけます。
  
  学生の声：「自分が好きなマンガやアニメのキャラクターの話が出てくるし、そのさまざまな背景や性格付けなどについてわかりやすく説明してもらえるので、とてもおもしろい授業です」（2016年入学・松本遥希くん)

• 基礎演習Ⅰ・Ⅱ

ゼミからコンテスト出品

ゼミからコンテスト出品

具体的な目標があれば、創作のモチベーションもアップ。

基礎ゼミから始まる4年間のゼミ演習での文化研究やプロジェクト企画そしてアニメーション自主制作は、学外のコンテンストや各種の公募に出品しています。例えば「OKAYAMAショートムービー祭」には、第1回から出品し受賞をしています。他にもイラストコンテストやキャラクター公募にも挑戦中です。1年生から4年生までゼミで取り組むことも刺激になり、仲間としてライバルとして研究に励んでいます。

専門分野のゼミで実践を学ぶ

専門分野を選択して先行研究を行い、知識・技術に関する演習を行います。

全学科共通カリキュラム修得

• 言語と文化
• 日本文学概論
• 紙と表現文化Ⅰ・Ⅱ
• マンガ・アニメ翻訳概論
• 日本マンガ史概論
• マンガ文化論

• 映像の企画・構成

  映像の企画・構成

  清水光二先生・2年次対象・火曜3時限目（2016年度）

  この授業は、映像制作のもととなる企画・構成案を自分で組み立て、表現できるよう、実践的に学びます。企画意図と人物造形、ストーリーの3者の関係、映画の基本フォーマット（日本の映像作品の起承転結、ハリウッド映画の3幕構成など）、企画書の書き方などを学んだうえで、自分で企画書・シナリオ・絵コンテ等、映像制作のもととなる文書を制作します。
  
  学生の声：「いろいろな映像作品を見て勉強できるのでわかりやすい。卒業制作に役立ちそう」（2015年入学・山下楓さん）。「いろいろな映像作品を見られるのがいい。まだ3回目だけど、これからが楽しみ」（2015年入学・近藤美穂さん）。
• シナリオ制作
• 映像概論
• 背景美術Ⅰ・Ⅱ
• コンピュータグラフィックス基礎Ⅰ・Ⅱ

  コンピュータグラフィックス基礎Ⅰ

  今村俊介先生・2年次対象・木曜１、２時限目（2016年度）

  現代のアニメ制作は、コンピュータグラフィクス（CG）抜きでは不可能になっています。作画やさまざまな映像効果など、CGによる表現は不可欠です。この授業は、わかりやすく丁寧な教え方で、CGの基礎を学んでいきます。現在多くのアニメスタジオや映像・デザイン等の現場で使われているソフトウェアを実際に使い、実践的に手を動かしながら学べます。ペンタブレットを使って、CGの画像合成や作画、効果の追加など、段階を追って学べるので、コンピュータが苦手な人も安心です。
  
  学生の声：「私自身コンピュータが苦手だし、機械音痴なのですけど、とても丁寧にわかりやすく教えていただけるので、わかった実感できるようになった実感があります。将来イラストレーターを目指していますが、授業で学んだことがむちゃくちゃ役立つだろうなと思っています。機械音痴、コンピュータがわからないと思っている人ほどぜひぜひ受講してほしい授業です」（2015年入学・丹下祐貴さん）。
• アニメーション演習Ⅰ・Ⅱ

  アニメーション演習I

  仁紙義晴先生・1年次対象・月曜5時限目（2016年度）

  1年次、アニメーションの基礎を学びます。アニメーション基礎Iで、「歩き」「走り」の基本的な動きで、キャラクターをどう動かせばよいのか動作の始まりの原画と終わりの原画をつなぐ「中割」を学びます。アニメーション演習Iでは、皆で描いたキャラクターからキャラクターへと次々に変身する「メタモルフォーゼ」や、「落ち葉」や「雪」など自然現象を描くことで作画の繰り返しによる表現を学びます。
  
  学生の声：「どのキャラクターから引き継いで自分のキャラクターにつなげるかは、くじで決めるので、ときにはつなげるのがとてもたいへんなことがあります。でも、それがまたキャラクターを動かす勉強になります。何より、絵をたくさん描けるので、絵を描くのが好きな人にはたまらない授業です。」（2015年入学・丹下祐貴さん）

• クリティカルシンキング
• ブランド戦略と知的財産
• コンテンツ文化・産業論Ⅰ・Ⅱ
• プロデュース基礎Ⅰ・Ⅱ

• 演習Ⅰ・Ⅱ

専門分野を深く研究し発信する

プロデュース・文化研究・制作を自主的に行いコンクールなどに発表します。

• 出版・マンガの著作権
• ジャーナリズム論
• メディア倫理学

• 映像音響概論
• キャラクター創作
• 2D・3DCGアニメーション演習

• 広告原理
• 実践的映像プロデュース論
• プロデュース演習Ⅰ・Ⅱ

• デジタルメディアと著作権

• インターンシップ

• 演習Ⅲ・Ⅳ

出前アニメ制作体験

出前アニメ制作体験

見てくれる、喜んでくれる。それが一番の原動力になります。

中学や高校からアニメーションに興味を持つ人が増えています。学生たちはそんな要望に応えて出前でアニメ制作体験のワークショップを行っています。自分たちの作品の上映を行い、制作体験では描画指導をしながら生の絵をプレゼントする場面もありました。参加者は大変喜び、中にはサインを求められる学生も。日頃は静かにコンピューターに向かっているイメージですが、社会に出て喜んでいただけるのは最高の励みになります。

卒業研究で自分を表現する

実践研究、文化研究、作品制作から自分が得意な分野を選択し評価を受けます。

• 演習Ⅴ・Ⅵ

• 卒業論文